La temporada 2026 de los Cursos del Cultural ya tiene nombres propios que funcionan como una declaración de principios: Maitena Burundarena, Mónica Millán y Marilú Marini serán las encargadas de abrir el ciclo con tres clases magistrales virtuales que combinan pensamiento crítico, sensibilidad artística y una fuerte apuesta por el diálogo cultural, en el marco de la programación de verano del Ministerio de Cultura porteño.

“Desde el Cultural entendemos que es tan importante poner en valor el edificio como sostenerlo como un espacio central de diálogo e intercambio”, señaló Fernanda Rotondaro, directora del Centro Cultural San Martín, al presentar una nueva temporada que consolida una propuesta nacida en 2025 y que, en apenas seis meses, logró una respuesta sostenida del público y una participación entusiasta en cada uno de sus encuentros.

La apertura de este nuevo ciclo no es un hecho aislado ni una simple continuidad de agenda. Lo que ocurrió con los Cursos del Cultural durante el último año marcó un punto de inflexión en la oferta de formación artística y reflexión cultural de la Ciudad.

Mientras el Centro Cultural San Martín avanza con su reforma edilicia y su actualización tecnológica, la programación de cursos se convirtió en una verdadera plataforma de pensamiento contemporáneo.

Bajo la curaduría de Liliana Viola, Alejandro Tantanian y Mene Savasta, el ciclo propone correrse del formato académico tradicional para privilegiar la experiencia, la pregunta y el cruce entre disciplinas.

Ese enfoque explica el impacto que tuvieron las ediciones anteriores, con clases dictadas por figuras como Ariana Harwicz, Santiago Loza, Romina Paula, Rafael Spregelburd y Néstor Frenkel, entre muchos otros referentes de las artes escénicas, la literatura y el cine.

No se trató solo de nombres convocantes, sino de contenidos capaces de generar debate y comunidad en un contexto donde la virtualidad dejó de ser un recurso de emergencia para convertirse en un lenguaje propio.

La primera clase magistral de esta nueva etapa será “El sentido del humor”, el jueves 12 de febrero a las 19. Maitena dialogará con Viola sobre los mecanismos de la risa, la ironía y la posibilidad de decir desde la ternura.

No es un tema menor en un tiempo atravesado por la sobreexposición y la corrección permanente: la autora de Mujeres alteradas propone revisar el humor como herramienta crítica y como refugio, sin perder de vista su potencia política y emocional.

La expectativa es alta: con más de dos millones de ejemplares vendidos y un regreso reciente a la tira diaria, Maitena sigue siendo una voz central para pensar los vínculos, el género y la vida cotidiana.

La segunda cita será el sábado 21 de febrero a las 11, cuando Mónica Millán presente “El vértigo de lo lento”. En diálogo con Savasta, la artista abordará los procesos colaborativos en la creación textil y las experiencias de trabajo con comunidades de bordadoras y tejedoras.

En un escenario cultural dominado por la velocidad y la productividad, Millán propone detenerse, observar y reconstruir la relación entre arte y artesanía, entre economía y naturaleza.

Su trayectoria, desarrollada entre Argentina y Paraguay, dialoga con debates actuales sobre sostenibilidad, trabajo colectivo y saberes populares.

El cierre de este primer tramo llegará el miércoles 25 de febrero a las 15, con Marilú Marini y su clase “El destino de la carne”.

En conversación con Tantanian, la actriz reflexionará sobre el cuerpo como territorio de pensamiento y práctica escénica: qué puede un cuerpo, cómo se encarnan las palabras ajenas y en qué se transforma la materia de quien actúa.

Con una carrera que atraviesa el Instituto Di Tella, el teatro francés y los escenarios argentinos, Marini propone una mirada que combina experiencia, filosofía y oficio.

Las tres clases se desarrollarán en formato virtual, no requieren conocimientos previos y apuntan a un público amplio, interesado en la cultura como espacio de interrogación y no solo de consumo.

La inscripción se realiza a través del sitio oficial del Centro Cultural San Martín, con un valor general de $15.000 y una tarifa reducida de $12.000 para integrantes de Pase Cultural.

En un contexto económico complejo, la política de precios y el acceso digital funcionan como una señal clara de apertura y democratización.

La apuesta del Cultural no se limita a sostener una programación mientras dura la obra: busca reafirmar su rol histórico como usina de ideas, laboratorio artístico y punto de encuentro.

En esa línea, la presencia de figuras consagradas convive con la intención de construir comunidad y pensamiento crítico, algo que hoy resulta tan necesario como escaso.

La temporada 2026 comienza, así, con una definición clara: el arte y la reflexión siguen ocupando un lugar central en la agenda cultural porteña.