El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad informa que el Complejo Teatral de Buenos Aires y el Banco Ciudad anunciaron hoy jueves 12 de agosto la segunda serie de proyectos seleccionados del Premio Banco Ciudad a las Artes Escénicas 2020-2021, una acción conjunta que busca dar impulso y acompañamiento a las artes escénicas del circuito independiente.

La iniciativa conjunta de apoyo a la actividad escénica independiente amplió los alcances del premio sumando diez nuevos ganadores.

Enrique Avogadro, ministro de Cultura de la Ciudad, y Jorge Telerman, Director General y Artístico del CTBA, junto con Guillermo Laje y Fernando Elias, respectivamente Presidente y Vicepresidente del Banco Ciudad, presentaron a los nuevos ganadores de esta convocatoria abierta que integra y articula diversos hacedores de la escena: artistas, equipos creativos, realizadores, productores y espacios culturales.

Por la cantidad de propuestas presentadas y el alto nivel artístico de las mismas, y teniendo en cuenta la difícil situación que atraviesa el sector por los efectos de la pandemia, el CTBA y el Banco Ciudad decidieron ampliar el alcance inicial del premio, sumando diez proyectos más, -cada uno recibirá una retribución de $ 500.000 destinado al financiamiento de la creación y la producción de nuevos espectáculos. De esta forma, el CTBA y el Banco Ciudad procuran dinamizar la reconstrucción del sector cultural y fomentar un diálogo con el circuito teatral independiente.

Sobre esta iniciativa, Felipe Miguel, Jefe de Gabinete de Ministros del gobierno de la Ciudad, afirmó: “Apoyar al teatro independiente y a los artistas emergentes es fomentar la producción artística y cultural de la Ciudad que después se traduce en una oferta amplia y variada para los ciudadanos y para los turistas.

Muchas veces, los que tienen esta pasión tienen que recorrer un camino y esforzarse por encontrar un lugar y poder mostrarse; y esto se hizo todavía más difícil con la pandemia.

Por eso es fundamental que desde el Estado acompañemos y generemos más oportunidades para que ese resultado, que es su fuente de trabajo, pueda llegar a más personas, esa es la intención de esta convocatoria”.

Por su parte, el ministro Avogadro comentó: “Uno de los ejes de nuestra gestión es nutrir de herramientas y recursos a los hacedores culturales de la Ciudad. A través de nuestras diferentes líneas de financiamiento y de iniciativas como estas, buscamos incentivar y apoyar las producciones independientes.

Junto con el Complejo Teatral de Buenos Aires y el Banco Ciudad, nos pone muy contentos seleccionar otros 10 proyectos ganadores y que podrán llevarse a cabo en poco tiempo. Continuamos trabajando para que cada vez más personas puedan disfrutar de la cultura de Buenos Aires”.

Jorge Telerman expresó: “Destacamos la importancia de esta iniciativa conjunta que hemos emprendido con el Banco Ciudad, Sponsor Principal del CTBA, una entidad de apoyo permanente a la actividad cultural de Buenos Aires.

Si bien la emergencia sanitaria que atravesamos lo volvió urgente, este premio tiene vocación de permanencia, porque no hay dudas de que una institución de la trascendencia del Teatro San Martín tiene entre sus misiones la de poner en evidencia y potenciar la rica tradición escénica independiente de la Ciudad, cuya intensa labor ha situado a Buenos Aires como una de las capitales teatrales del mundo”.

Y Guillermo A. Laje manifestó: «El Banco Ciudad, en uno de sus roles como banca social, acompaña desde hace años, junto al CTBA, las distintas iniciativas culturales de la Ciudad, y más aún en este contexto tan complejo y desafiante para el sector. Es una satisfacción el éxito del concurso, con la numerosa participación y el elevado nivel artístico de las propuestas; por ello decidimos ampliar el premio para que sean 20 los nuevos proyectos para el circuito teatral independiente”.

Los ganadores de esta nueva selección son los siguientes:

EL INTERMEDIARIO

Autoría: Walter Jakob, Julia Catalá y Marcelo Mariño
Dirección: Walter Jakob
Timbre 4
¿Puede un libro ser la salvación de un hermano y la ruina del otro? Dos mellizos quincuagenarios. un libro que nunca debió ser publicado y un vecino que quedará enredado mientras las plantas crecen y crecen.

CEMENTO
Dramaturgia y dirección: Consuelo Iturraspe
Espacio Callejón
Los ochenta. Terry le escribe una carta a Cemento, su gran amor. Le hace preguntas que nunca serán respondidas. ¿Dónde estoy? ¿En el cuerpo de quién? ¿Un cuerpo es un pasado? ¿Cómo nace una herida? ¿Existe el amor emancipado de la muerte?

NIENTE DA NASCONDERE
Autoría: Bruno Catalano y Melina Seldes
Dirección: Bruno Catalano
Planta Inclán
Un espectáculo mediático con la participación e interacción de los espectadores y las noticias. ¿Y si nuestra vocación hacia el consumo nos hiciera consumidores de paranoia, rindiéndonos al pánico como una forma de entretenimiento?

CAÓTICA
Coreografía y dirección: Ana Garat
Galpón FACE
Caótica es un “recorte autobiográfico”. Una excursión que atestigua la metamorfosis de un lenguaje armónico y estético hacia un movimiento visceral, caótico y conflictivo. Un espacio de confrontación que pugna por salir y manifestarse.

LA PIPETUÁ. ENSUEÑOS
Autores: Sebastián Amor, Maximiliano Miranda, Fernando Selles
Dirección: Daniel Casablanca
Centro Cultural Konex
Un niño despierta abrumado por un sueño inquietante. Sus dos hermanos lo ayudan a comenzar el día, pero rumbo a la escuela, su realidad se irá pareciendo más y más a ese sueño y sus hermanos, la materia de ese sueño.

APOLOGÍA
Autoría y dirección: Valeria Polorena
WaraWara – Espacio Cultural
Es cuerpo.
El cuerpo vulnerable, un cuerpo en pausa.
Un cuerpo que pide, el cuerpo con fobia.
Es un cuerpo lastimado, dolido, agotado.
Es una vidriera.
Es objeto y marioneta
Es desarticulación, es hueso y polvo.
Es golpe, es ahogo y es llanto.

LA MUJER DEL VESTIDO VERDE
Autoría y dirección: JorgelinaAruzzi
Kairos
El 18 de Julio de 1994, a las 9.53 de la mañana, una modista espera sobre la calle Pasteur que abra la sedería de la cual es clienta. Sucede una terrible explosión que la deja herida, entre escombros, y no muy consciente de lo sucedido.

LOVE ME
Autor y director: Marina Otero y Martín Flores Cárdenas
CASA Teatro Estudio
La obra anterior de Marina Otero iba a ser un solo de danza. Una lesión que derivó en una operación de columna la obligó a cambiar de planes. En esta oportunidad, Marina se propone reencontrarse con la bailarina que fue y que en su última obra no pudo ser…

PARECEN LÁPICES
Autoría y dirección: Fernando Cellier
Vera Vera Teatro
Álvaro es un filósofo célebre que está por volver a su pueblo para pasar unos días en la cabaña familiar donde vive su hermano Omar, quien jamás pudo irse. La tensión crecerá ponderada por la amenaza de una plaga de castores.

SU NOMBRE SIGNIFICA MUJER
Autoría y dirección: Paola Lusardi
Timbre 4
El encuentro de un proceso ficcional que relata el camino de una familia, en transición con lo documental, de una actriz atravesando un proceso de creación que roza los bordes de su historia. Un padre que revela su identidad en femenino.

Asimismo, en la tarea de continuar con el apoyo a la actividad teatral independiente de la Ciudad, en breve se lanzará el Premio CTBA a la Creación y Producción de Artes Escénicas en Salas del Circuito Teatral Independiente 2021, una nueva iniciativa del Complejo Teatral de Buenos Aires cuyos objetivos son fortalecer el funcionamiento de las salas del circuito independiente de la ciudad de Buenos Aires, favorecer la creación original y la producción integral de obras escénicas inéditas, facilitar el estreno y la presentación de obras en las salas porteñas en 2022, y reforzar la cadena de valor de las artes escénicas.

Ambas iniciativas se inscriben en el programa de “Cultura Abierta”, Convocatorias para los hacedores culturales de la Ciudad, cuyo objetivo es acompañar una gran diversidad de ideas y proyectos artísticos culturales para que puedan ser protagonistas de la cultura de nuestra Ciudad y que todos podamos disfrutar: festivales, obras de teatro, recitales, muestras, discos, libros y más.